Roy Acuff fue llamado el rey de la música country, y durante más de 60 años conservó ese título. A lo largo de su carrera, Acuff fue un defensor de los valores tradicionales del country, aplicando dichos valores como cantante y editor. Acuff fue la primera superestrella de la música country después de la muerte de Jimmie Rodgers, iniciando un estilo vocal que influyó en varias generaciones de artistas tales como Hank Williams, George Jones, y otros muchos. A punto de morir, en 1992, aún estuvo colaborando en la organización del Grand Ole Opry, y fue tan popular como siempre.
Nacido en la pequeña ciudad de Maynardville, Tennessee, en 1903, Acuff cantó en el coro de la iglesia como colegial, pero estaba más interesado en los deportes, sobre todo el béisbol. Aparte de la afición al deporte, también era un poco salvaje, ya que después de que su familia se trasladara a Knoxville, fue arrestado con frecuencia por pelearse. Acuff continuó con su afición deportiva, llegando a ser candidato a jugar en las ligas mayores de beisbol. Sin embargo, éso nunca ocurrió. Antes de que tuviera oportunidad de jugar, sufrió una grave insolación mientras estaba de pesca; después de la insolación, Acuff sufrió un colapso nervioso. Durante su convalecencia, decidió olvidarse del béisbol y hacerse actor. Comenzó a aprender a tocar el violín y se convirtió en alumno de Doc Hauer, un artista local.
Mientras viajaba con el espectáculo de Hauer, Acuff aprendió a interpretar - aprendió cómo cantar, cómo imitar, cómo entretener, cómo estar en un espectáculo. Pronto, Acuff se unió a los Tennessee Crackerjacks, que tenían un espacio habitual en la emisora de radio de Knoxville WROL. Una canción le cambió la situación - " The Great Speckled Bird”, un viejo gospel que había llegado a ser popular entre la secta Iglesia de Dios. Acuff comenzó sus actuaciones con esta canción e, inmediatamente, se hizo popular en la parte oriental de Tennessee y fue reclamado para grabar la canción por la editora ARC. Acuff se fue a grabar a Chicago un disco con 20 diversas canciones, entre las que, además de “The Great Speckled Bird”, estaban “Steamboat Whistle Blues” y “The Wabash Cannonball".
En 1938, el Grand Ole Opry invitó a Acuff a una audición para el espectáculo de ese año. En su actuación, cantó “The Great Speckled Bird” convirtiéndose en un inmediato éxito, siendo contratado por la organización del evento para más actuaciones. Antes de darle un espacio regular en el espectáculo, la organización le pidió que cambiara el nombre de su banda por el de The Smoky Mountain Boys. El año siguiente, Acuff reajustó su banda, con la entrada de Bashful Brother Oswald (Pete Kirby).
Roy Acuff se convirtió en una superestrella nacional durante la década de los 40, con una larga lista de éxitos como los clásicos “The Wreck on the Highway”, “The Precious Jewel” y “Beneath That Lonely Mound of Clay”, entre muchas otras. Durante ese tiempo, descubrió que había una potencial mina de oro en la edición musical. Acuff había imprimido su propio cancionero, del que se vendieron 100.000 copias. Los editores de Nueva York intentaron adquirir los derechos de sus canciones, pero el éxito de venta de su cancionero le convenció de aferrarse a sus canciones y de buscar la ayuda de Fred Rose, un compositor profesional y pianista que actuaba en Chicago. La pareja fundó Acuff-Rose Publications en octubre de 1942, con las canciones de Acuff para comenzar; Rose también agregó sus canciones, incluyendo "Faded Love” "Deep Water", y "Blue Eyes Crying in the Rain”. Acuff-Rose fue un éxito instantáneo, y durante las dos décadas siguientes muchos de las canciones y de los compositores más populares fueron propiedad de la compañía, incluyendo las canciones de Hank Williams, los Louvin Brothers, Don Gibson, Roy Orbison, los Everly Brothers, John D. Loudermilk, Boudleaux & Felice Bryant.
A finales de los 40, Acuff continuó mandando en las listas de éxitos de country, al mismo tiempo que triunfaba con numerosas canciones d epop tradicional (“The Prodigal Son”, “I’ll Forgive You, But I Can’t Forget”). Durante la mayor parte de los 50, se dedicó a viajar – no consiguió ningún éxito de listas entre 1947 y 1958-, regresando al Top Ten con “Once More”, así como otros dos Top 20, "So Many Times” y "Come and Knock”. En 1962, se convirtió en el primer intérprete vivo que pasó al Country Music Hall of Fame. Los 60 le proporcionaron algunos éxitos, aunque él continuó viajando; para el final de la década, decidió abandonar la carretera, permaneciendo en la organización del Grand Ole Opry. El comienzo de la década de los 80 fue un período difícil para Acuff, al fallecer su esposa y varios miembros de su banda, entre ellos el pianista Jimmie Riddle y el violinista Howdy Forrester. En 1987, lanzó su última grabación de éxito, un dueto con Charlie Louvin, llamado “The Precious Jewel”
Al disminuir su salud a finales de los 80, Acuff construyó una casa cerca del Opry, para así poder saludar a amigos y fans. Murió en 1992, dejando un legado que sólo se limitó a su música. A través de sus grabaciones, sus actuaciones y su compañía Acuff-Rose, Roy Acuff ha tenido un efecto enorme sobre el papel de la música country en el siglo veinte; es difícil imaginarse la música sin él.
Nacido en la pequeña ciudad de Maynardville, Tennessee, en 1903, Acuff cantó en el coro de la iglesia como colegial, pero estaba más interesado en los deportes, sobre todo el béisbol. Aparte de la afición al deporte, también era un poco salvaje, ya que después de que su familia se trasladara a Knoxville, fue arrestado con frecuencia por pelearse. Acuff continuó con su afición deportiva, llegando a ser candidato a jugar en las ligas mayores de beisbol. Sin embargo, éso nunca ocurrió. Antes de que tuviera oportunidad de jugar, sufrió una grave insolación mientras estaba de pesca; después de la insolación, Acuff sufrió un colapso nervioso. Durante su convalecencia, decidió olvidarse del béisbol y hacerse actor. Comenzó a aprender a tocar el violín y se convirtió en alumno de Doc Hauer, un artista local.
Mientras viajaba con el espectáculo de Hauer, Acuff aprendió a interpretar - aprendió cómo cantar, cómo imitar, cómo entretener, cómo estar en un espectáculo. Pronto, Acuff se unió a los Tennessee Crackerjacks, que tenían un espacio habitual en la emisora de radio de Knoxville WROL. Una canción le cambió la situación - " The Great Speckled Bird”, un viejo gospel que había llegado a ser popular entre la secta Iglesia de Dios. Acuff comenzó sus actuaciones con esta canción e, inmediatamente, se hizo popular en la parte oriental de Tennessee y fue reclamado para grabar la canción por la editora ARC. Acuff se fue a grabar a Chicago un disco con 20 diversas canciones, entre las que, además de “The Great Speckled Bird”, estaban “Steamboat Whistle Blues” y “The Wabash Cannonball".En 1938, el Grand Ole Opry invitó a Acuff a una audición para el espectáculo de ese año. En su actuación, cantó “The Great Speckled Bird” convirtiéndose en un inmediato éxito, siendo contratado por la organización del evento para más actuaciones. Antes de darle un espacio regular en el espectáculo, la organización le pidió que cambiara el nombre de su banda por el de The Smoky Mountain Boys. El año siguiente, Acuff reajustó su banda, con la entrada de Bashful Brother Oswald (Pete Kirby).
Roy Acuff se convirtió en una superestrella nacional durante la década de los 40, con una larga lista de éxitos como los clásicos “The Wreck on the Highway”, “The Precious Jewel” y “Beneath That Lonely Mound of Clay”, entre muchas otras. Durante ese tiempo, descubrió que había una potencial mina de oro en la edición musical. Acuff había imprimido su propio cancionero, del que se vendieron 100.000 copias. Los editores de Nueva York intentaron adquirir los derechos de sus canciones, pero el éxito de venta de su cancionero le convenció de aferrarse a sus canciones y de buscar la ayuda de Fred Rose, un compositor profesional y pianista que actuaba en Chicago. La pareja fundó Acuff-Rose Publications en octubre de 1942, con las canciones de Acuff para comenzar; Rose también agregó sus canciones, incluyendo "Faded Love” "Deep Water", y "Blue Eyes Crying in the Rain”. Acuff-Rose fue un éxito instantáneo, y durante las dos décadas siguientes muchos de las canciones y de los compositores más populares fueron propiedad de la compañía, incluyendo las canciones de Hank Williams, los Louvin Brothers, Don Gibson, Roy Orbison, los Everly Brothers, John D. Loudermilk, Boudleaux & Felice Bryant.
A finales de los 40, Acuff continuó mandando en las listas de éxitos de country, al mismo tiempo que triunfaba con numerosas canciones d epop tradicional (“The Prodigal Son”, “I’ll Forgive You, But I Can’t Forget”). Durante la mayor parte de los 50, se dedicó a viajar – no consiguió ningún éxito de listas entre 1947 y 1958-, regresando al Top Ten con “Once More”, así como otros dos Top 20, "So Many Times” y "Come and Knock”. En 1962, se convirtió en el primer intérprete vivo que pasó al Country Music Hall of Fame. Los 60 le proporcionaron algunos éxitos, aunque él continuó viajando; para el final de la década, decidió abandonar la carretera, permaneciendo en la organización del Grand Ole Opry. El comienzo de la década de los 80 fue un período difícil para Acuff, al fallecer su esposa y varios miembros de su banda, entre ellos el pianista Jimmie Riddle y el violinista Howdy Forrester. En 1987, lanzó su última grabación de éxito, un dueto con Charlie Louvin, llamado “The Precious Jewel”
Al disminuir su salud a finales de los 80, Acuff construyó una casa cerca del Opry, para así poder saludar a amigos y fans. Murió en 1992, dejando un legado que sólo se limitó a su música. A través de sus grabaciones, sus actuaciones y su compañía Acuff-Rose, Roy Acuff ha tenido un efecto enorme sobre el papel de la música country en el siglo veinte; es difícil imaginarse la música sin él.
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